El perro electrónico

Hace unas semanas fallecía Jordi Sabatés (1948-2022), pionero en nuestro país de esa modalidad híbrida de espectáculo audiovisual consistente en la proyección de clásicos del cine mudo con acompañamiento musical en vivo. En su repertorio podían encontrarse títulos del Expresionismo alemán como Nosferatu, películas del mago Méliès o de Segundo de Chomón, y comedias de Buster Keaton a las que Sabatés acompasó con su piano en una larga serie de conciertos por toda España.

La práctica se ha hecho ya habitual en la era de las restauraciones y remasterizaciones del mejor cine silente, dando paso a nuevos formatos, lenguajes y géneros musicales, de la formación de cámara a la gran orquesta, de la música contemporánea a la electrónica, del jazz al pop-rock, de Bill Frisell a Michael Nyman, de Giorgio Moroder a Philip Glass, de Air a Jeff Mills, de The Cinematic Orchestra a Pet Shop Boys o el sevillano Miguel –Árbol- Marín, que puso música a Goodbye, Dragon Inn, de Tsai Ming Liang, e incluso reconocidos cineastas-músicos como Jim Jarmusch hacen hoy giras por el mundo con proyectos como que le llevará próximamente a Europa poniendo música con su banda SQÜRL a los cortos experimentales de Man Ray.

A cuatro capitales españolas, entre ellas Sevilla, Córdoba y Cádiz, donde el grupo MK2-Cinesur está implantado con una red de salas recientemente renovadas, llega ahora un interesante ciclo de proyecciones con acompañamiento de música electrónica en vivo a cargo de algunos nombres destacados de la escena indie nacional que circulará desde este mes de febrero hasta el próximo junio. Un proyecto comisariado por Rigo Pex (Meneo) y con patrocinio del SEFF365 que tiene su primera parada en Sevilla este próximo sábado 19 (a las 22h.), con la presentación de las dos míticas películas del cine surrealista Un perro andaluz (1929) y La edad de Oro (1939), de Luis Buñuel, reinterpretadas por los ritmos, beats y samplers de Jackwasfaster (Manu Cachero). Provocadoras entonces y aún ahora más si sabe, ambas están repletas de imágenes desafiantes, sacrílegas y oníricas (del ojo sesgado por la cuchilla a las hormigas que salen de una herida en la mano o el acto de disparar a un niño) que permanecen en el recuerdo de cualquier espectador.

A este primer concierto-proyección seguirán los próximos meses otros cuatro a cargo de nombres imprescindibles de la última electrónica nacional, que han realizado un viaje en el tiempo con las herramientas del presente para ofrecer una visión sonora renovada de las películas más influyentes y vanguardistas de aquel esplendoroso periodo final del cine mudo. Así, a Sevilla llegará el 19 de marzo Morales para poner música a Metrópolis (1927), de Fritz Lang; Huma para hacer lo propio el 9 de abril con esa magistral sinfonía urbana que es El hombre de la cámara (1929), de Dziga Vertov; Daniel Van Lion para acompañar el Nosferatu (1922) de F.W. Murnau el 21 de mayo; y, ya para cerrar esta primera edición del ciclo, Betacam elaborará y modulará sus sonidos en vivo para La pasión de Juana de Arco (1928), de Carl T. Dreyer, el 18 de junio. Más información y compra de entradas en: www.cinetronik.com

Diálogo de fantasmas: 'Viaje a alguna parte'

De todos los posibles caminos documentales para el homenaje a su abuelo, Helena de Llanos elige el más difícil, ese que materializa, dentro de los límites de la casa familiar del gran actor, cineasta y escritor, el diálogo interno e íntimo con los fantasmas de Fernando Fernán Gómez y la que fuera su última esposa y compañera Emma Cohen. Un diálogo construido sobre voces, espacios, recuerdos, objetos y fragmentos de los libros y películas que escribieran, protagonizaran y dirigieran ambos.

Filme de presencias y ausencias espectrales, Viaje a alguna parte atraviesa el espejo de lo real para establecer un diálogo imposible como vía de (auto)conocimiento, un filme en el que la heredera (literal) de un legado esencial de la cultura española intenta poner orden al caos desperdigado de una memoria que es un tiempo colectiva, personal e intransferible.

En la operación, algunas decisiones resultan discutibles por exceso (esa convocatoria de amigos y cómplices en el jardín), y otras, como la reencarnación de Fernán Gómez y su voz en el cuerpo de Tristán Ulloa, explicitan tal vez demasiado al fantasma interrogado. En busca de una reconciliación con un misterio, De Llanos se atreve a abrazar las sombras del mito y la mujer indispensable, también creadora total, que lo acompañó en su fortaleza de recuerdos.

• Viaje a alguna parte se proyecta en un único pase hoy jueves a las 18:00 h. en Cines Avenida

El estreno de la semana: 'Flee'

Presentada en el pasado Festival de Cine Europeo de Sevilla, esta cinta danesa no ha parado de cosechar premios, reconocimientos e incluso tres nominaciones al Oscar con su particular hibridación de animación y documental para abordar las consecuencias de la guerra, el exilio y la homosexualidad de un refugiado afgano. La animación protege el anonimato de su narrador y potencia su historia, combinando el tiempo y la memoria de forma didáctica y poética.